Нечасто можно сказать кому-то, что он снял лучший фильм ужасов за последние два десятилетия, но именно так мое интервью с Осгуд Перкинс начинается. С каждым годом Дочь черного мундира расширяет свою аудиторию, и скоро большинство поклонников хоррор признают его статус культового фильма 21 века.
Но Перкинс нельзя назвать однозначным чудом. В дополнение к Я красивая вещь, которая живет в доме - опьяняюще оригинальная (и уникально американская) история о привидениях - Перкинс продолжает занимать себе нишу с помощью таких атмосферных проектов, как Гретель и гензель , последняя экранизация сказки братьев Гримм. Гретель и гензель конечно, снимался и раньше, но взгляд Перкинса на эту историю - идеальное воплощение того, что делает его особенным как режиссера.
Игнорируя соблазн повернуть Гензель и гретель из истории в - и я цитирую - «проклятый фильм ужасов для взрослых», Перкинс, возможно, только что сделал свой самый показательный проект на сегодняшний день.
Чудовищное сочувствие
Имея всего два дополнительных режиссерских титра на его имя, может показаться странным кадрировать Гретель и гензель как «первый» фильм, который снял Осгуд Перкинс, который писал не он сам. В конце концов, это не значит, что это серьезный отход от устоявшейся карьеры. С другой стороны, в карьере Перкинса все было нормально. От ребенка-актера до инди-сценариста и начинающего писателя - в его работах есть чувство открытия, которое иногда остается на второй план с другими режиссерами. Возможно, поэтому, когда против Дочь черного мундира а также Я красивая вещь, которая живет в доме , Гретель и гензель он меньше чувствует себя артистом, копающимся в собственных мифах, и больше похож на человека, ищущего свой голос.
Поэтому, когда его спросили о переходе от сценариста-режиссера к режиссеру, Перкинс откровенен. «В конечном итоге я разработал это, чтобы стать моим собственным», - признается Перкинс. 'Я не мог оторваться от этого'. В то время как оригинальный сценарий Роба Хейса для Гретель и гензель давали общую основу для того, чем станет фильм, были области, где Перкинс мог повозиться. Это означало создание чего-то более запоминающегося из Холды, ведьмы-каннибала из сказок. «Компонент, которого действительно не хватало, заключался в том, кто этот человек и почему он делает то, что делает?» Перкинс объясняет, отмечая, что «наркомания, управление горем и склонность к саморазрушению» стали современными инструментами для создания представления Элис Кридж. «Вы даете такой совет кому-то вроде Элис Криг, и она знает, как бежать».
sindingathe kuyankhula ndi amuna anga za chilichonse
По сравнению с его предыдущими проектами, трудно не заметить сильное влияние Перкинса на характер Хольды. Хольда чувствует себя не столько одномерным злодеем, сколько еще одним из своих трагических экранных творений. Конечно, в Хольде есть зло, но оно просочилось внутрь, а не выплеснулось наружу. Сравните ее с Джоан - персонажем Эммы Робертс в Дочь черного мундира - и вы видите двух женщин, которые слишком хорошо осведомлены о монстрах, которыми они стали. Они могут даже рационализировать свое насилие как извращенный вид наделения властью. Но в конце концов оба персонажа сталкиваются с пустотой своих решений. Убийства Джоан не заманивают демона обратно в ее жизнь. Хольда побеждена женщиной, чьи собственные сверхъестественные способности порождены семьей, той самой семьей, которой она пожертвовала на своем пути.
Это один из уникальных талантов Перкинса как режиссера: он обладает врожденной способностью находить трагедию даже в самых чудовищных творениях. «Для меня это восходит к тому, что Дарт Вейдер сказал:« Я твой отец », - вспоминает Перкинс, отмечая, что у него, вероятно, никогда не будет такого впечатляющего опыта в театре, как тот, который он смотрел. Империя наносит ответный удар как ребенок. «Это ощущение [того, что] эти монстры - люди, произвело глубокое впечатление. И эти монстры - монстры, потому что им больно. Они не монстры, потому что думают, что это весело. Никто не веселится '. Призраки, ведьмы и одержимые молодые женщины составляют основу ужаса, но Перкинс заставляет нас оставить эти фильмы неспособными избавиться от ощущения, что именно они действительно пострадали.
К этому добавляется сильное чувство изоляции каждого персонажа. От Джоанны до Полли и Хольды «монстры» из фильмов Перкинса были оторваны от тех, кто мог их спасти или, по крайней мере, направить их на лучший путь. Современный Голливуд изобилует независимыми режиссерами, которые используют ужас как аллегорию горя. Тем не менее изоляция, которая влияет на монстров Перкинса, находит отклик на гораздо более примитивном уровне. Для Перкинса это проявляется в чувстве одиночества, с которым он боролся всю свою жизнь. «Жизнь - это одиночная миссия», - объясняет он. «Мы делаем все возможное, чтобы заселить его и дать себе больше шансов, но для меня самый верный взгляд на главного героя - это одинокий человек».
Переписывая историю
Чтобы найти сострадание в сказочных монстрах, нужно быть готовым бросить вызов нескольким устоявшимся историям. Для Перкинса это требует очень личного подхода к повествованию. «Чувство восстановления, безусловно, важно для меня», - признает он. Хотя нет необходимости явно пересказывать важные трагедии его жизни в интервью - потерю отца, киноактера Энтони Перкинса, из-за СПИДа в 1992 году, смерть его матери Берри Беренсон во время терактов 11 сентября - последствия То, что эти потери обернулись для Перкинса как художника, по-своему отражается в разговоре. Режиссер не раз говорит о глубоком влиянии потери родителей на него как на творческую личность, так и на личность.
«Моя жизнь была в некотором роде в актах», - объясняет он. «Это был ранний период моей жизни, который был так поглощен существованием моих родителей и тем, что они принесли миру, кем они были, людьми, которые пришли с ними, и искусством, которое их окружало». Без них Перкинс был вынужден пересмотреть направление своего будущего, а также значение своего прошлого. «Где я сейчас нахожусь, так это проявление опыта. Теперь я должен нарисовать портрет того, как это было для меня ». Если это означает, что Перкинс работает над некоторыми проблемами на экране, чтобы их увидел весь мир, ну что ж, пусть будет так. «Это надолго меня развивало, и только недавно благодаря съемкам фильмов, моей карьере и отношениям я смог стать самим собой. Так что я думаю, это то, что мы наблюдаем ».
Эта форма самоанализа - или, возможно, неуверенности в себе - также нашла свое отражение в проектах Перкинса. Желание Хольды обратить Гретель выходит за рамки необходимости в более крупном шабаше шабаша или даже в повествовании о самоутверждении, которое она тщательно продвигает. Чтобы получить свои силы, Хольда была вынуждена принять ужасное решение в отношении людей, которые от нее зависят. Есть идея, которая витает прямо под поверхностью каждой сцены, что Хольда видит в Гретель столь необходимое подтверждение. Если Гретель выбирает тот же путь, что и Хольда, когда ей предлагаются аналогичные варианты, то это подтверждает ее собственное решение. Возможно, Хольда не получит прощения грехов как таковых, но она, безусловно, станет меньше чувствовать себя соучастницей.
Перкинс предлагает нам персонажей, от призраков до демонов, которые не могут решить, как позволить трагедии определять их. Полли, убитая девушка Я красивая вещь, которая живет в доме , шепчет свою историю немногим постоянным жителям дома. Джоанна делает все, что в ее силах, чтобы воссоздать трагические убийства Дочь черного мундира прошлый год. Хольде нужно знать, правильно ли она сделала выбор - или у нее действительно был какой-то выбор с самого начала. Это еще один способ для Перкинса вызвать сочувствие к своим монстрам. Нет ничего печальнее, чем кто-то пытается (и терпит неудачу) восстановить контроль над своими собственными историями.
Будущее
Возможно, поэтому неудивительно, что Перкинс участвует в двух проектах, основанных на эмпатии и историографии монстров. Первый, широко известный, это Голова, полная призраков , роман Пола Трембле 2015 года о молодой женщине, которая демонстрирует признаки одержимости демонами и чьи скудные родители соглашаются позволить съемочной группе снимать ее экзорцизм. Различные повороты и повороты книги - и громовой финал - делают ее идеальным проектом Перкинса, с центральным сочувствующим монстром и персонажем, буквально устанавливающим исторические рекорды.
Другой - проект, на который Перкинс может только намекать. Этот основан на Мэри Шелли Франкенштейн , создатель симпатичного монстра. 'это как Головокружение а также Франкенштейн а также Социальная сеть . Это похоже на сочетание этих трех вещей. Это происходит в современном Сан-Франциско », - объясняет Перкинс. «Мне нравится начинать со слов« Это ощущение… », а потом продолжать, так что это ощущение Головокружение . » Кредит, при наличии кредита: не может быть более перкинсовского проекта, чем некоторая смесь Франкенштейн а также Головокружение ,
И хотя Перкинс благодарен за то, Дочь в черном пальто Культурное влияние со временем продолжает расти, это палка о двух концах. «Это дает мне надежду на будущее», - говорит Перкинс. «На это я способен. Как будто во мне много чего есть. В то же время это как бы типа: черт возьми, я сначала сделал лучшее, и теперь все кончено? » Если Гретель и гензель есть какое-то указание, что у Перкинса есть намного больше монстров, которых можно выпустить из коробки.
