(Добро пожаловать в Из хранилища Диснея , где мы исследуем незамеченные жемчужины и забытые катастрофы, которые сейчас транслируются на Disney +.)
Ренессанс Диснея был бурным временем не только для анимационной индустрии в целом, но и для компании Walt Disney. 1980-е годы начались как темное время для Disney, но завершились тем, что компания начала подниматься на новые высоты творческого и финансового успеха, во многом благодаря инновационной анимации, лежащей в основе таких фильмов, как Русалочка . 1990-е были для Диснея еще более захватывающим временем: студия впервые номинировалась на лучший фильм в категории анимации, а такие фильмы, как Аладдин а также Король Лев были огромными кассовыми сборами.
Поэтому понятно, что компания была готова сделать то, что у нее получалось лучше всего: оглянуться назад с ностальгией.
Шаг
Однако на этот раз Дисней оглянулся бы на себя, а не на исторические эпохи или известные басни и сказки. Среди тех, кто был в курсе, были поистине легендарные аниматоры, которые работали в Disney во время его Золотого века, вплоть до ухода из жизни самого Уолта. Пару горсток из них окрестили «Девятью стариками», прежде всего потому, что они десятилетиями работали в студии. Двое из этих девяти, Фрэнк Томас и Олли Джонстон, стали героями документального фильма Диснея. Фрэнк и Олли . Режиссер Теодор Томас (сын Фрэнка), Фрэнк и Олли предназначен для беззаботного взгляда на жизнь двух лучших друзей, которым посчастливилось оказаться в центре одной из самых важных творческих горячих точек американской поп-культуры.
Фильм
Как вы понимаете, с сыном одного из испытуемых, снимающим фильм, Фрэнк и Олли не является сложным или спорным делом. (Вы можете посмеяться над самой мыслью, что документальный фильм Walt Disney Pictures может быть хоть немного сложным или спорным. Я приглашаю вас посмотреть Мальчики: История братьев Шерман , в котором мы узнаем, что Ричард и Роберт Шерманы, братья и чрезвычайно талантливые авторы песен, не совсем ладили. Это не самый грубый документальный фильм, который вы будете смотреть, но, учитывая, что это диснеевский фильм, это еще более неудобно, чем вы думаете.) Фрэнк и Олли это кинематографический эквивалент легкого прослушивания, тем более увлекательно наблюдать и понимать, как такие скромные на вид мужчины были ответственны за некоторые из самых забавных, самых запоминающихся и наиболее ярких эмоциональных моментов в полнометражной анимации.
Это, кстати, истинная линия Фрэнк и Олли и даже больше, чем свидетельства их многолетней дружбы. Дело в том, что Фрэнк Томас и Олли Джонстон славятся здесь своими огромными и яркими талантами аниматоров. Первые 30 лет анимационных фильмов Диснея отмечены присутствием Фрэнка и Олли: все, от глупых гномов в Белоснежка и семь гномов к кульминационным моментам Книга джунглей стоит их подпись. Великая сила этого фильма не в том, что он тёплым и жизнерадостным образом показывает, как Фрэнк и Олли так хорошо ладят после стольких лет совместной жизни в качестве друзей (хотя Энди Гаскилл, художник-постановщик Король Лев , который появился в кинотеатрах всего за несколько месяцев до премьеры на кинофестивале Сандэнс в 1995 году, отмечает, что он не может припомнить, чтобы у него были такие прочные отношения с другим мужчиной). Суть в том, чтобы точно определить, как анимация времен Золотого века Диснея и более поздних времен была закреплена этими людьми и другими людьми, которые дали жизнь персонажам, чего не может хватить озвучке.
Легенда гласит, что Уолт Дисней познакомил своих аниматоров с идеей сделать полнометражную адаптацию сказки о Белоснежке, исполнив каждую ее часть на трехчасовой ночной презентации. Зрители легко упускают из виду перформативный элемент анимации персонажей. Когда ты смотришь Белоснежка и семь гномов , вы можете вспомнить образ ужасной старой ведьмы (замаскированной Злой Королевой, конечно), когда она предлагает «красивое сочное яблоко» прекрасной девушке, которая не осознает, что оно отравлено. Но вы можете больше зацикливаться на дрожащем голосе, произносящем эти слова, и меньше на артистизме, связанном с тем, чтобы каждое выражение лица, каждое физическое движение было узнаваемым и живым.
И тут вмешались такие аниматоры, как Фрэнк и Олли. Фрэнк и Олли , воспоминания каждого человека о различных функциях, над которыми они работали в Disney Animation, пересекаются с моментами, когда пожилые аниматоры исполняют фрагменты тех самых функций, которые они анимировали. На первый взгляд кажется немного странным и забавным наблюдать, как старик притворяется, например, Королевой Червей, когда она находится в разгаре одной из своих истерик. Но по мере того, как отображается все больше и больше таких моментов, становится намного яснее, сколько классических фильмов Диснея полагалось на таких людей, как Фрэнк и Олли (и, к сожалению, это были в основном только мужчины), улавливающих драму персонажей, наблюдая за их собственными действиями.
Фрэнк и Олли достаточно приятно смотреть с этими частями гуманной игры или без них, но наблюдение за двумя мужчинами, проходящими через них - с неподдельной энергией и эмоциями - некоторые сцены из истории Диснея, само по себе является захватывающим уроком искусства. То, что происходит вокруг этих предметов, - не потрясающее разоблачение прошлого компании Walt Disney. Он очаровательный, легкий и достаточно легкий, чтобы смотреть, не вдаваясь в глубокие размышления. Фрэнк и Олли и, что вполне уместно, чаще всего оживает, когда просит людей, имеющих титул, сделать то же самое.
Наследие
Walt Disney Pictures не привыкать к документальным фильмам до выхода фильма. Фрэнк и Олли в 1995 году, но они не тратили много времени на выпуск фильмов о компании Уолта Диснея. С тех пор было снято несколько таких фильмов, начиная с недавнего Говард о прекрасном лирике Говарде Эшмане Мальчики к Спящая красавица наяву , фильм, в котором запечатлен головокружительный опыт работы в эпоху Возрождения Диснея 1980-х и 1990-х годов.
Но настоящее наследие осталось от работ, которые Фрэнк Томас и Олли Джонстон создали во время работы в Disney Animation. Он присутствует каждый раз, когда вы смотрите Чистый белый цвет или же Бэмби или же Книга джунглей на Disney +. И, по-своему, это бесценное наследие, которое Дисней пытался повторить на протяжении последнего десятилетия. Точно так же, как Дисней не использовал, чтобы смотреть на себя в документальной форме, этот фильм появился до того, как Дисней переделал свой собственный контент.
Смотреть Фрэнк и Олли является напоминанием о том, о чем двое мужчин говорили, по общему признанию, в совершенно другом контексте: об их коротком эпизоде в конце первого фильма Брэда Берда с Pixar, Неимоверные . Вы можете вспомнить, как после кульминации в мегаполисе, где Боб Парр и его семья остановили гнусный синдром, увидели, как двое стариков смотрят на них, впечатленные. «Вот как это сделать. Старая школа, - говорит один другому. «Нет такой школы, как старая школа», - смеясь, отвечает другой. Эти два человека были озвучены Фрэнком и Олли, аниматорами, которые вдохновили Берда и бесчисленное количество других своими методами, запечатленными в книге. Иллюзия жизни .
Когда вы смотрите даже отрывки из фильмов, над которыми работали Фрэнк и Олли, и думаете о том, как Дисней переделал ряд этих фильмов (или, в случае Чистый белый цвет а также Бэмби , просто пригрозили), с этим легко согласиться. Там действительно является нет такой школы, как старая школа. Произведение, которое создали Фрэнк и Олли и с такой любовью вернуло к жизни в фильме, названном их именами, было неповторимым. Это не похоже на дублирование. В свое время в Disney они достигли столь многого, что не может быть просто сказано. Есть причина, по которой так мало аниматоров с тех пор когда-либо достигали такого легендарного, культового статуса.
