(Добро пожаловать в Мыльница , пространство, где мы становимся шумными, дерзкими, политическими и категоричными во всем и обо всем.)
Трудно выразить словами влияние Итальянский неореализм лично имел на меня. Жанр говорит со мной на интуитивном уровне. Старые итальянские фильмы, рожденные в отчаянии, до сих пор живы.против блокбастеров сегодняшнего дня.В эпоху, когда авторитаризм возвращается, мы являемся свидетелями подсознательного возрождения ранее поддерживаемого коммунистическими левыми движениями итальянского неореализма. Жанр «перезагрузки», так сказать, страстно сопротивляющийся Дональду Трампу, Борису Джонсонам, Ким Чен Ыну, Родриго Дутертесу, параллельный недавнемуволна демократического социализма и большая готовность общества принять левую политику.
Чтобыконтекстуализировать обстоятельства, окружающие его возрождение, необходимо пересмотреть обстоятельства, из которых родился итальянский неореализм. Проводя современные параллели с классикой жанра с недавними фильмами, такими как Рим , Флоридский проект , мандарин , Поддержи девушек , Холодная война , Американский мед , а также Кость зимы , социально-политическое и стилистическое сходство итальянскихКратко проявляются «перезагрузка» неореализма и его кинематографический предшественник.
В начале 1940-х годов появление итальянского кино, по сути, представляло собой полную противоположность.гламурных инсценировок американского кино в форме итальянского неореализма. Итальянскийграждане жили в страхе под деспотическим фашистским режимом Бенито Муссолини во время Второй мировой войны. Италия была тяжелым ударом во времена гитлеровского Третьего рейха. В то время как американские фильмы стали более пропагандировать бегство от реальности в 1940-х годах, итальянское кино продолжало традицию Светлые братья 'Actualités. Итальянские кинематографисты, появившиеся во время войны и в послевоенное время, не ориентировались на прибыль,скорее, они возникли из гуманистической необходимости разоблачать суровые истины вокруг них. ВЖанр итальянского неореализма просуществовал до начала 1950-х годов. Поскольку его темы были специально связаны с раздираемой войной, нищей Италией и пагубными последствиями авторитарного правительства во время Второй мировой войны, жанр распался после войны.
Итальянский неореализм считается началом золотой эры итальянского кино. Жанр фильма был вдохновлен литературным движением Verismo (буквально переводится как «реализм») за поколение до конца 1800-х - начало 1900-х годов, узаконенное Джованни Верга а также Луиджи Капуана . Манифест Капуаны «Джацинта» широко считается фундаментальной структурной целостностью неореалистического движения. Другие известные голоса движения Verismoвключены Федерико де Роберто (' Наместники , »Романистическая« докудрама », исследующая слепыхстремление к власти за счет справедливого и равноправного общества), Сальваторе ди Джакомо , а также Грейс Деледда . Во время Второй мировой войны Verismo пережил литературное возрождение, плодотворным голосом которого был писатель. Итало Кальвино (' Путь паучьих гнезд , '' Путь к гнезду пауков , ”1947).
Продолжая своих литературных предшественников, итальянский неореализм был массовым партизанским кинематографическим движением, которое стремилось поместить свою подвергнутую цензуре аудиторию, как мух, на стены бескомпромиссно неотфильтрованных ситуаций, которые точно отражали неприятные истины, которые его различные артисты наблюдали вокруг них. Он был основан сплоченной группой товарищей, состоявшей изв первую очередь кинокритиков, лидером которых был Лукино Висконти , гей-коммунист, который былговорят, что выкуривали более 120 сигарет в день. Висконти и его группа писателей и режиссеров начали выражать свое недовольство обществом в публикации. Кино , главным редактором которого был не кто иной, как Витторио Муссолини, сын Бенито Муссолини.
kuthana ndi kudziwa zonse
В любойПри авторитарном режиме правительство обычно притесняет СМИ (неоднократные атаки Трампа на СМИ и обвинения в фейковых новостях устрашающе отражают фашизм Второй мировой войны.). После того, как эти артисты подверглись цензуре (напоминаяОбширная цензура фильмов Филипа Струба из Министерства обороны США в отношении любой критики правительства США и его институтов в современной истории США), они посмотрели на фильм, чтобы дать своим честным наблюдениям более глубокое влияние. Чтобы открыть это чистое окно в ужасающую реальность вокруг них, кинематографисты-неореалисты часто нанимали необученных, непрофессиональных актеров.(с улицы, работая в той же профессии, что и герои сценария) во второстепенном,иногда ведущие роли, возьмите за правило никогда не использовать декорации (владение концепцией после того, как их киностудия была случайно взорвана союзниками), вместо этого используйте реальные декорации с реальными людьми, чтобы усилить эффект актуальности, и получите финансирование от Коммунистической партии ( левых политических сил), что делает их потенциальной «угрозой» американским ценностям, особенно когда эти фильмыне изображал коммунизм в негативном свете.
Самый важный неореалистический фильм Висконти был снят в 1948 году. Земля дрожит ( Земля дрожит ). Социально-политический комментарий фильма о негативном влиянии агрессивного потребительства на рыбаков из рабочего класса Сицилии получил международную премию на La Biennale di.Венеция (Венецианский международный кинофестиваль). Земля дрожит Непрофессиональный состав подлинныхPescatori Siciliani (сицилийские рыбаки), изо всех сил пытающиеся поддержать свои семьи по мере появления оптовой рыболовной индустрии, представляет собой снимок неприемлемой заработной платы и условий жизни, в основе которой лежит важность коллективных действий в решении социально-экономических проблем. Висконти, как и многие выдающиеся деятели искусства неореализма, был готов пострадать, чтобыраспространять свою правду в массах, даже закладывая драгоценности своей матери и свой дом в Риме, чтобыполностью профинансировать оставшуюся часть фильма, едва успев закончить финальную версию. Фашисты не позволили Висконти написать фильм о бедных людях, враждующих с фашистским государством, но он все равно сделал это, они запретили это, а затем попытались уничтожить фильм. Однако Висконти сохранил дубликат негатива. Это из-за его смелых усилий противостоятьнасильственное подавление средств массовой информации и прессы, чтобы мы надежно сохранили этот основополагающий кусок истории кинов архиве.
Американский мед а также Земля дрожит
Оба Андреа Арнольд С Американский мед а также Земля дрожит обращаются к тому, что может произойти, когда брошенная часть общества игнорируется, в основном из-за того, что они либо отказываются подписаться, либо не могут успешно выдерживать конкуренцию, которую требует быстро меняющаяся окружающая их экономика в каждый соответствующий период времени. Обнищавшие дети находят себе приют в качестве продавцов путешествующих журналов, не работая ни на кого, кроме самих себя. Складывается представление, что онине имеют экономических средств, чтобы получить работу, которая требовала бы более «традиционной жизни».Точно так же сицилийское рыболовное сообщество, как семья, так и группа брошенных молодых продавцов, сталкиваются друг с другом из-за новой формы конкуренции, поскольку капитализм проникает в их жизнь, оба фильма отражают социальные изменения в каждый соответствующий период времени. . Так же, как Земля дрожит , Американский мед показывает неактера, в этом случае Саша Лейн (теперь плодовитый фильмприсутствие с обилием природного актерского таланта), в главной роли.
Многие историки, кинокритики и режиссеры одинаково считают фильм Висконти 1943 года Навязчивая идея ( Навязчивая идея ), первая экранизация Джеймс М. Кейн Роман Почтальон всегда звонит Дважды быть первым фильмом о неореализме. Однако я считаю Роберто Росселлини С Рим открытый город ( Римский открытый город ) быть первым полностью реализованным видением жанра. Росселлиниласково считается отцом итальянского кино. Его фильм получил Гран-при Канн, аего подопечный, Федерико Феллини был номинирован на 19-ю церемонию вручения премии Оскар за лучший адаптированный сценарий. Рим открытый город познакомил мир с итальянским неореализмом. Это было не то, что зрители привыкли видеть в Голливуде: жестокие сцены пыток, извращенное злоупотребление властью, шокирующее насилие и бескомпромиссная сцена казни, чтобы подчеркнуть жестокость нацистских политиков.оккупировал Рим. В Рим открытый город , Оккупированному нацистами Риму противостоит возглавляемая коммунистамиpartigiani (партизаны, яростное антифашистское сопротивление), но СС использует веру католического священника и партиджано, чтобы попытаться повернуть сопротивление друг против друга. Мартин Скорсезе называет это «самым ценным моментом в истории кино».
Холодная война а также Рим открытый город
Оба фильма активно отвергают художественный социалистический реализм, господствовавший в Советском Союзе на протяжении полувека. Социалистический реализм - это форма пропагандистского искусства, которая передавалась как реализм, просуществовавшая до падения Берлинской стены, распространенная в Советском Союзе и за его пределами после Второй мировой войны. Социалистическийреализм характеризуется идеализированным изображением коммунистических ценностей в художественном выражении,особенно население рабочего класса как добровольных героев дела. Вместо этого они изображают их как политических заключенных, наказанных за драки. для причина. Это напоминание о том, что поступать правильно в условиях угнетения не всегда означает следовать указаниям соучастников населения. Как в Рим открытый город , Пау? Павликовский С Холодная война не уклоняетсяот изображения положительных и отрицательных аспектов периода времени посредством честного наблюдения,так же заканчивается мрачной нотой.
Воспользовавшись своим новообретенным признанием, Росселлини последовал за Рим открытый город с участием Страна ( Пайсан ) в 1946 году, за что он и Феллини были номинированы на лучший сценарий, рассказ иСценарий Оскара на 22-й церемонии вручения премии Оскар. 'Maestro e’ Studente 'Росселлини и Феллиниотношения процветали во время этих двух совместных работ. Страна включает серию из шести виньеток, охватывающих вторжение союзников в Италию с июля 1943 года на Сицилии до зимы 1944 года в Венеции, географически охватывая большую часть Италии. В четвертом эпизоде - лидер партиджани по имени Лупо, отчасти в честь которого я назвал свою собаку. Страна показывает нелестную сторонуАмериканский военный склад ума. Росселлини не пытался проявить неблагодарность к американцам, пытаясьсражаться с нацистами, а, скорее, он просто разоблачает то, что он видел, поведение и аморальное безрассудство, в которое может перерасти война.
Рим а также Страна
El Halconazo, или Резня Корпус-Кристи, представлена в истинной моде Verismo в Альфонсо Куарон С Рим . По аналогии, Страна показывает сцену в Эпизоде 6, где два партиджани казнены вместо того, чтобы быть взятыми в плен, поскольку они не защищены Женевской конвенцией из-за своего статуса изгоев, несмотря на работу с УСС, предшественником ЦРУ.В обоих фильмах анализируется абсурдность того, что в собственной стране их не принимают за то, что они выступают противугнетение. Рома звезды неактер Ялица Апарисио , который менее чем за год прошел путь от учителя дошкольного образования до номинанта на «Оскар».
В Стромболи, земля бога Освобожден в 1950 г., литовский иммигрант ( Ингрид Бергман ) освобожден из итальянского лагеря для интернированных, женившись на итальянском бывшем военнопленном и рыбаке (еще один показперсонажей рабочего класса) только для того, чтобы вступить в оскорбительные отношения внутри сообщества, котороеподвергает ее остракизму. Хотя главную роль в нем играет явно более известный актер (не считая слухов о внебрачных связях), Росселлини использует как документальные клипы, так и реальные кадры эвакуации города во время извержения вулкана на острове Стромболи, подчеркивая кульминационный момент фильма. Это стало его последней чисто неореалистической режиссерской работой.
мандарин а также Стромболи, земля бога
В Стромболи Карин из Бергмана избегает жестокого брака, извержение вулкана символизирует как смелость, так и высвобождение эмоций, порожденных ее решением. мандарин Сюжетне отличается тем, что главный герой Син-Ди Релла (неподготовленный актер Китана Кики Родригес ), переживает оскорбительные отношения сутенера / парня. Написал, отредактировал и поставил Шон Бейкер На трех телефонах iPhone 5s с участием неактеров это один из самых стилистически связанных фильмов с итальянским движением неореализма. Фильм хвалили за точное изображение тревожной эпидемии трансфобии в США.
Шепот ( Чистка обуви ), выпущенный в 1946 году, представляет собой простой фильм о беспорядочной, анархической, беспощадной природе реальности и обстоятельств. Получив Почетную премию Американской киноакадемии, ранний вариант «Оскара» за лучший фильм на иностранном языке на церемонии вручения премии «Оскар», он изображает группу бедных молодых обувщиков-мужчин, которые вынуждены совершать преступления, чтобы сводить концы с концами. Он предложилмир превью Витторио Де Сика Исключительный взгляд на реализм рабочего класса.
Поддержи девушек а также Шепот
Два кусочка жизни. Одна о детях, пытающихся ориентироваться в социальной стратосфереэкономически раненая Италия. Другой о повседневных испытаниях и невзгодах работы.классная женщина изо всех сил пытается удержаться на плаву, сталкивается с жестоким обращением и невежеством в условиях экономики, которая систематически сводится к транзакционным взаимодействиям в сфере услуг. Один о мальчиках. Другой о взрослых женщинах. Оба они касаются обществ, оторванных от граждан, которые, похоже, больше всего нуждаются в их поддержке. Режиссер Эндрю Буяльски , Поддержите Девушки это разоблачение, которое дает бескомпромиссный взгляд на угнетающее рабочее место всотрудники, подвергшиеся насилию, не имеют основных профсоюзных прав. Де Сика и Буяльски заинтересованы в демонстрации того, на что люди готовы пойти, чтобы вырваться из оков коррумпированного капитализма.
Возможно, самым известным итальянским неореалистическим фильмом является фильм Де Сики. велосипедные воры ( Велосипедные похитители ), также выпущенный в 1948 году. Фильм получил Почетную премию Академии на 22-й церемонии вручения премии Оскар. Чезаре Заваттини едва не получил Оскара за лучший сценарий и лучший иностранный фильм на «Золотых глобусах» и BAFTA. «Ладри ди бичиклетт», получивший 95-е место в списке 250 лучших фильмов всех времен по версии IMDb, рассказывает историю велосипеда.курьер и его сын ищут украденный велосипед. Рассмотрена упрощенная историясложные проблемы классизма и неравномерного распределения богатства между высшим и рабочим классом в послевоенную эпоху. Ламберто Маджорани и Энцо Стаиола как отец и отказываются, возможно, от самых запоминающихся выступлений неореалистического движения.
Кость зимы а также велосипедные воры
Дженифер Лоуренс , неподготовленный актер на момент ее отбора в Дебра Граник С Кость зимы , изображает Ри, 17-летнюю девушку и матриарх ее семьи, окруженную ее психически больной матерью и значительно более молодыми братьями и сестрами, которых она воспитывает, все время пытаясь финансово свести концы с концами на темном отдаленном фоне метамфетамин, бедность-пронизанный преступностью Озарк. Чтобы выжить, Ри выдержит все, чтобы доказать, что ее отецсмерть, чтобы не потерять ее дом для оплаты залога. Какими бы неприятными ни складывались обстоятельства, она изо всех сил старается сохранить убывающую невинность своих братьев и сестер. Точно так же отец в велосипедные воры ему нужен велосипед, единственное средство получения стабильного дохода, чтобы обеспечивать свою семью, при этом пытаясь сохранить для своего ребенка видимость нормальности.
Джузеппе де Сантис , один из бывших товарищей Висконти по кинематографу, получивший образование в области режиссуры после того, как протянул руку помощи в адаптации романа Каина к Ossessione своего наставника, снял один из последних итальянских фильмов неореализма с Рим, 11 утра ( Рим 11:00 ) в 1952 году, проливая свет на отсутствие государственных программ, рабочих мест для женщин и социальные волнения рабочего класса в послевоенное время.Италия.
Флоридский проект а также Рим, 11 утра
Оба фильма рассказывают о разложении общества в определенное время во время его реинкарнирующего жизненного цикла.Безработица, неуловимость американской мечты, отсутствие социальных программ дляобездоленные, готовность общества закрывать глаза на самих себя - это истории капитализма как «начало» и «конец». Одно предупреждение. Другой - отражение ущерба, уже нанесенного после указанного предупреждения. Также режиссер Шон Бейкер, Флоридский проект звезды неактер Bria Vinaite в главной роли.
Параллели с некоторыми из вышеупомянутых социально сознательных современных примеров, которые наблюдают хаотическое, противоречивое, разобщенное состояние, в котором наше общество задыхается на протяжении последних двух десятилетий после 11 сентября, могут показаться очевидными. Общность фильмов о неореализме и их перезагрузок заключается в том, что они оба сосредоточены на борющемся пролетариате. Многие фильмы впромышленность по-прежнему финансируется тем, что Трамп и Республиканская партия любят называть «голливудскими левыми» (этовосходит к столкновению между экстремистскими евангелистами и успешными еврейскими предпринимателями, которые управляли большинством крупных киностудий в 1920-х годах, это была битва, в ходе которой религия могла «передать» свои «идеалы» массам через новую среду, способ думая, что в основном участвовали евангелические лидеры - евангелисты «выиграли», получив монополию на киноцензура через MPAA и далее), который также может быть кодом для DNC (который недействительно предоставляют какое-либо финансирование для искусства) в их умах. На самом деле, он думает, что каждая крупная студия по умолчанию либеральна.
Если бы современный Голливуд был действительно «яблоком к яблоку», если хотите, по сравнению с итальянскимНеореализм во время Второй мировой войны и послевоенной Италии, затем фильмы в кинотеатрах, которые американский народчасто будет финансироваться преимущественно Демократической социалистической партией или другим левым политическим образованием / организациями. На самом деле Трамп просто ненавидит любой фильм, который направлен на критику его или его базы (его негативная реакция на Охота являясь ярким примером).
В 1990-е годы кинематографическое движение французской новой волны перекликалось с движением итальянского неореализма,стилистически и тематически, как и в американском независимом кинопроизводстведвижение, возрожденное в 1990-е гг. Ричард Линклейтер а также Кевин Смит , и продолжение Джим Джармуш (кто заигрывал с неореализмом в Вниз по закону в 1986 г.). Благодаря своей повествовательной структуре и заметному ритму движения Linklater’s Бездельник и Перед трилогией ( Перед рассветом , Перед рассветом , До полуночи ), Smith’s Клерки а также Mallrats , и Джармуш Призрачная собака: Путь самурая являются важными дополнениями к первому американскому возрождению из-за отсутствиялучше сказать, в контексте сегодняшней «перезагрузки», фальшивый итальянский неореализм.
Однако важно отметить, что социально-политический ландшафт, на котором была построена эта американизированная версия неореализма, значительно отличался от итальянского неореализма.Итальянский неореализм был гораздо более политически мотивированным, тогда как работы Линклейтера и Смитаособенно, подчеркнул бессодержательный экзистенциальный страх, который характеризовал пригороды Америки 1990-х годов.
Итальянский неореализм был основан на политическом и классовом мировоззрении. Напротив, итерации американского неореализма за последние 30 лет несут в себе коллективное мышление самоанализа.и более эгоистичный акцент на личном самореализации до последнего десятилетия послеусиление глобальных социально-экономических потрясений. Итальянским кинематографистам пришлось бороться с бедностью, цензурой и авторитарным режимом, подпитывая либерально-коммунистическую поддержку итальянских кинематографистов в течение следующих нескольких десятилетий. Американские кинематографисты в 1990-х могли роскошно жить среди пригородного среднего класса в обществе, одержимом потреблением, где у них была привилегиявыбрать свой предмет. Также важно, чтобы в этих движениях не использовались непрофессиональные актеры в крупных фирмах, если таковые имеются, из-за необходимости рентабельности инвестиций в эпоху консьюмеризма (чего не существовало в условиях итальянского неореализма), и сделал использовать официальные съемочные площадки.
momwe angadziwire kuti akufuna kugonana
Чтобы жанр, подобный этому, мог возродиться свыше, необходимы определенные обстоятельства. А такжехотя он никогда не мог быть идентично воспроизведен во всех повторяющихся исторических повторениях, онникогда так отчетливо не возвращался так тематически и стилистически к своим жанровым корням, как в последнее десятилетие. И, несмотря на его недолгое присутствие в истории кино, из-за того, что реальная история обречена на повторение, он остается самым влиятельным жанром кино в истории кино.
После 11 сентября краткосрочная активизация американского псевдонеореализма в 1990-х годах пошла на убыль. Это внутреннее выражение казалось устаревшим в контексте столь радикальных перемен в нашей стране и ее ценностях. Однако в течение последнего десятилетия движение итальянского неореализма снова появилось на международной арене, на этот раз более достоверно и верно по форме. Примеры, приведенные вначало этого произведения охватывает не только тематические элементы итальянского неореализма.движения, но они также начинают использовать некоторые технические характеристики жанра, такие как непрофессиональные актеры, минимальные или несуществующие декорации, и сам факт того, что они родились из отчаяния наблюдать и выражать себя по порядку чтобы спровоцировать перемены. Необходимое позитивное изменение перед лицом ужаса. Многим режиссерам, таким как Куарон, эта ужасность кажетсяболее серьезный, чем другие. Если не предоставить ничего, кроме новый чистые окна в больноевлияние новый деспотическое правительство, пришедшее после старых, эти последние фильмы выражают призыв к состраданию в то время, когда товар превалирует над состраданием.
Действительно, в настоящее время мы наблюдаем «перезагрузку» жанра с оттенками старых жанровых черт, но также с новыми характеристиками, отражающими особые обстоятельства, в которых наше обществосебе находит. Новая волна левизны в форме демократического социализма несомненнопараллельна предмету, исследованному на протяжении всей этой страстной «перезагрузки». Несомненно, эти кинематографисты придерживаются левых либералов, и хотя они могут не быть левыми сами по себе, темы и проблемы, которые они выбирают, варьируются от демократических социалистических до марксистско-ленинских. Другие, менее политически актуальные, но полностью стилистически связанные фильмы, связанные с «перезагрузкой», включают В Маяк , Патерсон , Всадник , Восьмой класс , Меч доверия , Свет луны , а также Если Бил Улица могла говорить (хотя можно утверждать, что последние два заслуживают более полного принятия в качестве ролевых моделей «перезагрузки» неореализма).
Даже для людей с правой стороны политического спектра, которые не верят в то, что Трамп стремится кбыть диктатором, любой логический человек может соединить явные точки сходства междуусловия, которые мы наблюдаем сегодня в предполагаемой «стране свободных» в 2019 году и в оккупированной нацистами фашистской Италии во время Второй мировой войны: мексиканские люди в концентрационных лагерях, бесчеловечное пограничное патрулирование, растущее присутствие воинственного полицейского государства, сознательно игнорирующего меньшинства и уважение к закону, сговор с иностранным правительством, открытый расизм, сексизм, ксенофобия,и другие формы человеческих предрассудков, фальсификации выборов,глубокая государственная цензураи политические ихудожественное подавление, систематическое подавление свободы прессы, растущая угроза войны, неминуемое изменение климата. Похоже, что социально-политический контекст сегодня коренным образом изменился, оставив мало места для классических, известных, но ныне безвременно устаревших размышлений Линклейтера, Смита и Джармуша об экзистенциальном среднем классе.банальность и миазмы фильмов, которые они вдохновляли. Скука превратилась вощутимые социальные волнения. Призыв к действию. И мы можем ожидать большего от этого бессмертного кинематографического стиля, пока не произойдут структурные изменения в обществе.
