Ясуо Оцука , легендарный деятель японской анимационной индустрии и наставник титанов аниме, таких как Хаяо Миядзаки и Исао Такахата, скончался. Ему было 89 лет.
Невероятная 50-летняя карьера Оцуки в аниме-индустрии, которая началась с самого первого в стране цветного анимационного фильма. Хакуджаден (AKA Чародейка Белая Змея с 1958 г.) - отдавал дань уважения продюсеру Studio Ghibli Тошио Судзуки, объявившему о его смерти в понедельник. Его семья рассказала японским СМИ, что причиной стал сердечный приступ. Cartoon Brew .
chibwenzi sakudziwa zomwe akufuna
Оцука достиг совершеннолетия в молодой аниме-индустрии Японии, присоединившись к Toei Doga (ныне Toei Animation), которая стремилась утвердиться как Disney Востока в 1956 году. В Toei он работал аниматором над новаторскими послевоенными постановками, такими как Хакуджаден , Волшебный мальчик (1959), Маленький принц и восьмиголовый дракон (1963) и антикоммунистический пропагандистский фильм Медведь и дети (1960). Оцука обучался у Ясудзи Мори, другой легенды анимации, и разработал стиль в Toei, который был особенно обоснованным и более полным, что прямо контрастировало с ограниченным стилем популярного телевизионного аниме того времени.
Оцука использовал свой опыт, чтобы наставлять таких известных протеже, как Хаяо Миядзаки и Исао Такахата, которые впоследствии стали соучредителем Studio Ghibli. Это положило бы начало долгим профессиональным отношениям между Оцукой и соучредителями Studio Ghibli, когда аниматор будет сотрудничать в таких проектах, как режиссерский дебют Такахаты. Холс: Князь Солнца (1968) и сериал Люпен третий, часть I (1971–72), а также его следующий фильм и дебютный полнометражный фильм Миядзаки, Люпен Третий: Замок Калиостро .
Оцука родился 11 июля 1931 года в префектуре Симанэ в Японии. Любовь к рисованию была вызвана увлечением поездами, а затем и военной техникой, которые часто посещали сельские районы Японии после Второй мировой войны. Оцука практиковался в рисовании, делая зарисовки американских грузовиков, пока читал комиксы, оставленные солдатами союзников-оккупантов. В 1956 году Оцука присоединился к Toei и помогал формировать молодую анимационную индустрию Японии. Именно там он встретил младших аниматоров Миядзаки и Такахату, которые впечатлили его своими талантами, что привело Оцуку к тому, чтобы убедить студию позволить Такахате стать режиссером его первого полнометражного фильма. Холс.
В 1968 году Оцука перешел в A Production, где к нему позже присоединились Миядзаки и Такахата. Там трио работало над такими проектами, как Люпен третий, часть I аниме-сериал, Такахата Панда! Давай, панда! телесериалы (1972 и 1973) и Самурайские гиганты (1973–74), где Оцука был директором анимации во всех фильмах. Оцука продолжал работать со своими давними соратниками до конца 70-х и 80-х годов над такими проектами, как Миядзаки. Будущий мальчик Конан (1979) и Замок Калиостро (1979), Чи Паршивец, а также злополучное японско-американское совместное производство Маленький Немо: Приключения в Стране сна (1989). Он также продолжит работу над новыми Люпин постановки отдельно от Миядзаки и Такахаты.
В более поздние годы Оцука стал менее активным аниматором и вместо этого обратился к образованию, обучая молодые таланты в Исследовательском институте анимации Тоэй и Академии анимации Ёёги. Он также написал несколько книг о японской анимационной индустрии. Сакуга Асемамире (он же Потея над анимацией ) считается «основным источником истории аниме 1960-х и 1970-х годов».
Но Studio Ghibli никогда не забывала аниматора, который помог двум ее основным соучредителям начать их карьеру. В 2004 году Ghibli выпустил документальный фильм Радость движения Ясуо Оцуки (2004), празднуя его карьеру, в то время как выставка его работ была проведена в Токио в 2002 году. Миядзаки часто говорил о своей благодарности Оцуке. «Для меня он отличный наставник», - написал он в своем эссе 1982 года «Клеветнический портрет». «Мы вместе творили глупости, но вместе с тем страстно обсуждали будущее анимации. Это Оцука-сан научил меня получать удовольствие от работы ».