Проспект смелый, уникальный инди-фильм ( читать / Рецензия на фильм редактора Джейкоба Холла от SXSW ). Это малобюджетный научно-фантастический вестерн, рассказывающий свою историю с помощью практических эффектов. В наши дни это большая редкость. Это особенно впечатляет, потому что, когда вы используете практичный реквизит, декорации и эффекты, вам приходится иметь дело с множеством неудобств на съемочной площадке, например, придумывать, как работать с актерами, которые должны находиться в шлемах и скафандрах по восемь или двенадцать часов в день. . Это сложно для фильма с большим бюджетом, но проблемы усугубляются, когда ваш бюджет составляет малые семизначные цифры.
По случаю Проспект 8 марта выпуск VOD, поговорил с режиссерами Зик Эрл (сценарист / режиссер) и Мэтт Акоста (художник-постановщик) о том, как они преодолели некоторые из этих проблем. Ниже вы можете посмотреть и прочитать мое интервью. Мэтт и Зик также поделились отличными закулисными кадрами со съемок, которые вы можете увидеть в видео.
[Примечание: это интервью отредактировано и сжато для ясности.]
chabwino ndi chiwonetsero chachikulu
Проспект интервью
Шлемы - действительно сложная вещь для исполнения в научно-фантастическом фильме. Расскажите нам о некоторых сопутствующих проблемах и о том, почему вы выбрали именно такой подход.
Зик Эрл: «Проспект» - очень практичный фильм. Мы не хотели снимать этот фильм перед зеленым экраном. Мы хотели сделать это в реальном месте с множеством практичных декораций и реквизита. Текстура для нас очень и очень важна. Мы хотели создать оригинальный мир. История разворачивается в пограничной среде. Prospect - это во многом западный мир, просто фантастический сеттинг. И для нас также было очень важно, чтобы эта пограничная среда не просто копировала Землю. Мне нравятся «Звездные войны», но во многих фильмах по «Звездным войнам» на каждой планете так или иначе содержится необходимый кислород, необходимый для процветания и выживания людей. Мы подумали: «Нет, люди не эволюционировали на этой планете. Это токсичная атмосфера. Наши актеры должны все время оставаться в костюмах. Они в ситуации выживания. Они не могут снять шлемы '.
И Мэтт, и я, на самом деле у нас не было большого опыта в отрасли до создания Проспект т. Мы в некотором роде посторонние, мы сидели на диванах и годами по-настоящему критиковали другие научно-фантастические фильмы. Один из самых больших, и я люблю Ридли Скотта, но в «Прометее» они находят оправдание, чтобы снять шлемы примерно через пять минут. И в те пять минут, когда шлемы включены, на лицах актеров вспыхивают огни, которые на самом деле хотели бы ослепить вас. Итак, мы говорим: «Нет, мы хотим сделать это очень обоснованно и реалистично». И это было нашей целью. Вот что мы намеревались сделать. Частично это было незнанием. Как будто мы были слишком глупы, чтобы любить не знать, почему тебе не нравится реалистично изображать шлемы. В некотором смысле из-за этого невежества мы сняли очень, я думаю, необычный фильм. Я в восторге от того, как это получилось, но это было определенно сложно.
timalipira pulogalamu iliyonse ya 2017
Снимая шлем в космических фильмах, снимать шлем дает много преимуществ. Это дает актеру время и пространство для эмоций. Осветить лицо актера намного проще, если он не носит шлема. Итак, как вы решили некоторые из этих проблем?
Зик Эрл: Итак, задачи на проспекте со шлемами. Думаю, первое - это просто актерский комфорт. Мы изготавливали эти шлемы по индивидуальному заказу и старались сделать их максимально удобными и дышащими, но когда вам приходится носить эту вещь от восьми до 12 часов в день, это очень сложно. [С] Джеем Дюплассом мы проконсультировались со специалистом по йоге, чтобы попытаться сделать обычные упражнения йоги для комфорта шеи, но все равно потерпели неудачу. Джей вернулся в Лос-Анджелес с очень-очень больной шеей. Мы разработали шлем Педро так, чтобы он сидел у него на плечах, и это было действительно умно. Применение этого дизайна к другим персонажам могло быть хорошей идеей. И еще одна важная вещь для актеров - это звук. Обычно, особенно в научно-фантастических фильмах, они пытаются действовать в шлемах, но затем, когда появляются большие диалоговые сцены, они пытаются переместить это за пределы шлемов. А для нас это похоже на «Нет, вы находитесь в сценарии выживания. Мы не собираемся придумывать вам оправданий, чтобы вы сняли шлемы '. Но когда актеры выступают, они должны привыкнуть к звуку, отражающемуся от них. Вы вроде как в эхо-камере. Думаю, каждому актеру потребовалось несколько дней, чтобы привыкнуть к тому, как странно это звучало внутри этого шлема. А также наш звукооператор проконсультировался с командой «Марсианина», чтобы выяснить радиосистему, потому что тогда нам фактически пришлось построить радиосистему, которая не только записывала звук, но и была действительно пригодной для использования и живой, чтобы актеры могли разговаривать. друг другу.
njira zamagetsi zowunikira ndi kuwunikira gasi
Верно. Итак, люди реагируют на диалоги в реальном времени.
Зик Эрл: Ага. Мы не проводили много ADR. Диалог в фильме был записан в этих шлемах. Что в этом было круто, так это звучало реально. Это звучало так, как будто эти люди находятся на съемочной площадке в костюмах, но в то же время получилось довольно мутно и потребовалось немало сладостей, чтобы быть услышанным публикой.
Мэтт Акоста: Я думаю, что самая крутая вещь в микрофонах - это то, что они просто добавляют еще один уровень реализма. Мы должны были построить их, потому что они должны были быть на их лицах. Мы не можем их нигде спрятать. Нам действительно нужно было получить хороший сигнал. Так что нам пришлось построить что-то, что выглядело бы как в мире и выглядело хорошо. На самом деле у нас был разный дизайн микрофона для каждого персонажа. У некоторых были похожие, потому что они были из одного мира. Но это была еще одна черта реализма, присущая всем нашим персонажам. У них был этот микрофон, и тогда игра с микрофоном была частью сценария. Я думаю, что это во многом помогло фильму.
Зик Эрл: Когда вы создаете фильм, если вы, по сути, начинаете его с действительно обоснованного места, где вы продумываете логику каждого аспекта, вы просто творчески приходите к новым идеям, которые вы бы не получили в противном случае, если бы просто своего рода воображение всего в вакууме.
В обычном научно-фантастическом фильме в лица актеров попадает свет. Это уменьшает блики, а также позволяет вам видеть актера, но вы не хотели ничего из этого делать или не хотели делать что-то настолько очевидное. Похоже, вы использовали полностью естественное освещение на протяжении большей части фильма?
Зик Эрл: Ага. Таким образом, отсутствие осветительного оборудования - лишь одна из составляющих проблемы с этими отражениями. Каждый шлем похож - представьте те зеркала, которые у них стоят за пределами гаражей. Они отражаются на 180 градусов. Обычно, когда вы снимаете фильм, вам нужно беспокоиться только о том, что находится с одной стороны камеры, а нам приходилось беспокоиться о том, что находится буквально по обе стороны от камеры. Поэтому нашим фотографам приходилось носить черные плащи. Они были похожи на призраков. Затем нам нужно было сделать еще что-то, что у вас есть от 20 до 80 человек в съемочной группе, которые обычно просто слоняются по съемочной площадке, но на нашей съемочной площадке они должны были исчезнуть. Так что в ту минуту, когда мы кричали «камера снимается», каждый должен был прыгнуть за дерево или в тропическом лесу Хоха нырнуть в папоротник. Затем вы кричите «режь», и они как бы вылезают, как армия нежити, как из папоротников. Нам пришлось спрятать нашу съемочную группу. Но что в этом было круто, так это то, что у нас есть актеры, которые находятся в реальной среде, в настоящих шлемах, и мы прячем команду для каждого дубля. Так что я думаю, что мы давали им реальный сценарий для работы, насколько это было возможно.
dean ambrose vs seth rollins
Мэтт Акоста: Не говоря уже о том, что внутри шлемов им было жарко и неудобно, как если бы вы были в настоящем скафандре, и вы могли слышать это в их дыхании.
Зик Эрл: Я думаю, что это единственное, о чем мы не говорили раньше, - это то, что в этих шлемах действительно было трудно дышать. И я думаю, что это то, чего мы на самом деле не ожидали в достаточной степени, и было бы неплохо, если бы вы сидели и мало что делали. Но если вы бежите, в этом фильме много действий, вы быстрее запыхаетесь. Не говоря уже о том, что все ваше дыхание, вся влага, выходящая изо рта, должна куда-то уходить. Так что шлемы запотевают в считанные минуты. И количество часов, недель, которые мы потратили, пытаясь понять, как решить эту проблему, было просто смешно.
Мэтт Акоста: Поиск идеального средства для удаления запотевания. Мы протестировали несколько компаний. Думаю, мы остановились на этих хоккейных салфетках и спреях для удаления запотевания?
Зик Эрл: Мы связались с многочисленными компаниями, которые производили экспериментальные материалы для военных, например пластик, который не запотевал. Мы провели все эти тесты, и все они не работали или не имели идеального оптического качества. На этапе подготовки к съемкам это было огромным усилием, чтобы попытаться найти правильный материал. И мы просто использовали хоккейную жидкость.
ndikudandaula kuti ndinasiya mkazi wanga chifukwa cha mkazi wina
Итак, бросить вызов свету, сложно - остудить, сложно добиться для них звука. Стоило ли оно того после всех этих задач, которые вы решили? Что вы узнали?
Зик Эрл: Я очень горжусь тем, как выглядит этот фильм, потому что думаю, если бы мы действительно поняли, во что ввязываемся, мы, возможно, не сделали бы этого или, возможно, сделали бы по-другому. Но из-за нашего незнания, я думаю, мы сделали действительно необычный, оригинально выглядящий фильм. А когда вы видите какие-то отражения на козырьках - потому что это главное, другие научно-фантастические фильмы просто пытаются уничтожить эти отражения, потому что с ними так сложно работать. Но вместо этого мы принимаем их. И у нас есть актеры в лесу, и это целый второй слой визуальной информации. Иногда вы видите других актеров, которые отражены в сцене. Иногда можно увидеть реквизит. Некоторые другие важные вещи. Вы отражаете лес, небо, атмосферу и текстуру, которую мы смогли создать. Я думаю, что это действительно красиво и заставляет эту среду чувствовать себя настоящей и захватывающей.
Мэтт Акоста: Вы начинаете изучать, как актеры действуют в шлемах, и это становится еще одним дополнительным уровнем для актеров. И была эта очень специфическая сцена, где Джей Дюпласс буквально подносит пистолет к шлему Педро и приставляет его к стеклу. И в этом была совершенно другая угроза и странность, потому что Педро любил смотреть на пистолет, и между пистолетом и персонажем есть это вынужденное расстояние, которого в других фильмах на самом деле нет. Было так интересно наблюдать, как он играет в этом пространстве, потому что это просто новая вещь, новая вещь, новая пьеса, с которой ему приходилось играть.
Зик Эрл: Ага. То есть, я думаю, именно так мы поняли, каким блестящим актером был Педро. Потому что им потребовалась пара дней, чтобы понять, что у него более или менее есть такая же рамка, с которой он мог бы поиграть. И видеть, как он использует это на протяжении всего фильма… Как будто он позиционирует свое тело и как бы поворачивает голову, и интересные способы вроде как создать этот злодейский вид парящей персоны было просто круто. Как бы сильно он ни был неудобен, вроде перегрелся, думаю, это привело к крайне оригинальному и исполнительскому мастерству.
Проспект доступен 8 марта по VOD .